Diane M Admin
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Messages : 1903 Points : 5716 Date d'inscription : 07/04/2021 Age : 69 Localisation : Mont-Tremblant / Québec
![L'ART NOUVEAU de Mucha Empty](https://2img.net/i/empty.gif) | Sujet: L'ART NOUVEAU de Mucha Mer 12 Mai - 20:36 | |
| L’artiste qui a créé (et rejeté) l’Art Nouveau ![L'ART NOUVEAU de Mucha 363805](https://anotherimg-dazedgroup.netdna-ssl.com/640/azure/another-prod/360/3/363805.jpg) Zodiaque, 1896:copyright: Mucha Trust 2017 « Qu’est-ce que c’est, [Art Nouveau] ?... L’art ne peut jamais être nouveau. Un nouveau livre célèbre l’héritage durable d’Alphonse Mucha – mais c’est un livre qu’il ne voulait pas laisser derrière lui en premier lieuLE 16 MARS 2017TEXTEEdwina LangleyQui est-ce ? Les figures féminines voluptueuses, les polices de caractères élaborées fabriquées à la main, ces teintes pastel : telles étaient les caractéristiques des affiches Art Nouveau d’Alphonse Muchaqui ont tant excité Paris au tournant du siècle. Ayant grandi au milieu du mouvement du renouveau national tchèque dans les années 1860, la passion pour son pays a influencé Mucha de l’enfance. Mais c’est le catholicisme qui l’a inspiré dans ses premières années. Sa première œuvre connue est un croquis au crayon qu’il dessine à l’âge de huit ans, intitulé Crucifixion, et c’est plus tard, tout en regardant une peinture murale de Jan Umlauf à l’église, que la vocation de Mucha à devenir artiste est née.Dans les années qui suivirent, il perfectionné son art, illustrant des magazines satiriques et concevant des décors théâtraux. Lorsque le riche propriétaire terrien comte Eduard Khuen-Belasi l’engagea pour peindre une peinture murale pour sa maison, le château d’Emmahof, Mucha se gagna un sponsor. Il s’entraîne ensuite à l’Académie des Beaux-Arts de Munich en 1885, à l’Académie Julian en 1887 et à l’Académie Colarossi en 1888. Affiche pour 'Gismonda', 1894:copyright: Mucha Trust 2017Lorsque le comte retira son appui en 1889, Mucha dut revenir à l’illustration. Il donnait des cours dans son atelier, des cours si réussis qu’ils devinrent connus sous le nom de Cours Mucha. Mais c’est une commission de dernière minute en 1894 qui a changé le cours de sa carrière pour toujours. Il a été invité à concevoir une affiche pour une nouvelle production de Gismonda, réalisé par et mettant en vedette l’actrice de renommée mondiale, Sarah Bernhardt. L’image qui en résultait était iconique – Bernhardt en noble byzantine, ornée d’une robe dorée et bleue avec une couronne d’orchidée rose pastel. Il s’est fortement inspiré de l’héritage slave bien-aimé de Mucha – traditions qu’il croyait enracinées dans la période byzantine – et il l’a transformé en sensation du jour au lendemain.La conception d’affiches, par la suite, est devenue la mission de Mucha; sa création audacieuse pour la compagnie de cigarettes JOB présentait une image très sensuelle d’une femme fumant, et c’était sans doute son travail commercial le plus acclamé. Mais au-delà du commerce, Mucha était un artiste « pensant ». Il a ensuite créé des œuvres telles que Le Pater (1899), un livre illustré examinant la prière du Seigneur, et L’Épopée slave (1928) – 20 grandes toiles resserrage de l’histoire du peuple slave; imaginé pour unir sa patrie, il a été largement considéré comme sa plus grande création. Les saisons: Été, 1896:copyright: Mucha Trust 2017Qu’est-ce que c' Bijoux, emballages, intérieurs, décors, photographie, sculpture – il y a peu de Mucha qui n’a pas mis la main dessus. Son impressionnante œuvre a été photographiée pour le catalogue hardback, Alphonse Mucha, édité par Tomoko Sato. Le tome exquis détaille comment l’Art Nouveau de Mucha est venu s’asseoir aux côtés de ses autres œuvres, qui ont révélé ses idéaux résolument patriotiques, mais aussi utopiques. Il raconte l’histoire d’un artiste en difficulté qui a gagné sa croûte grâce au commercialisme, ce qui lui a permis d’explorer les confins de sa vision créative. Une réalité à laquelle de nombreux artistes d’aujourd’hui peuvent sans doute s’identifier. Autoportrait avec affiches pour Sarah Bernhardt dans son atelier de la rue du Val-de-Grâce, Paris, vers 1901:copyright: Mucha Trust 2017Pourquoi ? « Qu’est-ce que c’est, [Art Nouveau] ?... L’art ne peut jamais être nouveau », a déclaré Mucha, comme indiqué dans son autobiographie, Alphonse Mucha: Le Maître de l’Art Nouveau, et il est ironique qu’il devrait être rappelé comme le maître d’un style qu’il a passé sa carrière à prendre ses distances. Pour Mucha, l’art était constant, pas une mode. Expressionnisme, surréalisme – aucun de ces mouvements ne l’intéressait. Ce sont ses traditions slaves natales, le folklore, le spiritisme – ce sont les choses vers qui il s’est tourné pour s’inspirer.Décrite par son fils, Jiri Mucha, comme « plus philosophe qu’un peintre », tandis que ses œuvres commerciales lui valuent la gloire (et la vie), leur production n’excite pas. « J’ai vu mon chemin comme étant ailleurs, quelque part plus haut », a-t-il dit. « Je cherchais des moyens de répandre la lumière qui atteindrait même dans les coins les plus reculés. »Fondamentalement, Mucha a été influencé par deux idéologies: le nationalisme (la progression de son pays) et la franc-maçonnerie (qui prônait la progression de l’humanité). Sa dévotion à sa patrie a été transmise à travers des pièces telles que L’Épopée slave (qui a pris plus de 15 ans à compléter), et son dévouement à dépeindre les pierres angulaires de l’humanité - Raison, Sagesse et Amour - ont été développés à travers un, malheureusement inachevé, triptyque nommé d’après les trois. Ensemble, ils révèlent la philosophie profonde d’un homme si ironiquement connu comme « Maître de l’affiche commerciale ». Femme observant une bougie brûlante, 1933:copyright: Mucha Trust 2017 Alphonse Mucha, édité par Tomoko Sato | |
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